ポエトリーリーディング

ポエトリーリーディングで詩を読む際には、「間（ま）」も明確になるよう心掛けられる[1]。アメリカ合衆国のニューヨークを中心にした東海岸においては1950年代以降、ジャック・ケルアックやアレン・ギンズバーグ、ウィリアム・バロウズ[注釈 1]に代表されるビートニクと呼ばれた詩人、小説家の朗読形態がポエトリーリーディングの中心となった。マンハッタンのローワー・イースト・サイドにあるセント・マークス教会やニューヨリカン・ポエトリーカフェなどでは、職業詩人のほか、一般市民が自作の詩を詠む姿が見られる。一方、アメリカ西部からヨーロッパにおいては、演出を凝らした形態のものも見受けられる。アフロアメリカンのポエトとしては、マヤ・アンジェルー、アミリ・バラカらがいた[2]。さらに、ザ・ラスト・ポエッツ[注釈 2]、ギル・スコット・ヘロン[注釈 3]、UKレゲエ系のポエト、リントン・クウェシ・ジョンソンは、ポエトと音楽の両面で活躍した。

日本においては、1960年代以降に白石かずこ、谷川俊太郎、吉増剛造などの詩人が、オープンマイク、フリースタイルのパフォーマンスを行い、ときには音楽家の生演奏とのコラボレーションも含めて活動した[3]。1990年代以降は、他の芸術ジャンルとのコラボレーションが盛んになり、ラップの流行からの影響を受けたほか、1997年開始の「詩のボクシング」は、2010年代の日本国内でのポエトリースラム等のトーナメント形式のリーディングの浸透につながった[4]。日本のポエトリーリーディングの人物・団体としては、福島泰樹、ドリアン助川と叫ぶ詩人の会、Snu-pay-Pantsなどもあげられる。

• 豊﨑由美、広瀬大志、四元康祐、大崎清夏、岡本啓、橘上、平川綾真智、三木悠莉「リーディングという誘惑」『現代詩手帖』第65巻第5号、思潮社、2022年5月、22-47頁。

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