ジェリー・リーバーとマイク・ストーラー

ジェローム"ジェリー"リーバー（Jerome "Jerry" Leiber、1933年4月25日 - 2011年8月22日）[1] と、マイク・ストーラー（Mike Stoller、1933年3月13日 - ）[2] は、アメリカのソングライターにして音楽プロデューサーのコンビ。

ストーラーが作曲でリーバーが作詞を担当。「リーバー＝ストーラー」と呼ぶ場合が多い。エルモ・グリック（Elmo Glick）という変名が使用されることもある[3]。

最も有名な歌は「スタンド・バイ・ミー」「ハウンド・ドッグ」「監獄ロック」「ドント」「カンサス・シティ」「オン・ブロードウェイ」など。

概要

彼らの最初の成功は「ハウンド・ドッグ」「カンサス・シティ」などだった。1950年代後半、ザ・コースターズの諸作品で、ヒット曲を量産した。それらはティーンエイジャーたちのユーモラスな語法を用い、ロックンロールの歴史の一部になった。歌のスタイルは、十代の若者向きであった。「ヤング・ブラッド」「サーチン」（以上2曲はビートルズがカバーした）「ヤケティー・ヤック」などが作品例である。[4]

彼らはブラック・ミュージックを白人の作曲家として取り入れた、最も初期の作曲家チームだった。1959年の「ゼア・ゴーズ・マイ・ベイビー」ではストリングスを導入し、ドリフターズの歌の情感を引き出し、フィル・スペクターに刺激を与えた（スペクターはドリフターズやベン・E・キングのレコーディングで彼らを手伝っていた）。

その後、レコード・ビジネスに参入し、ガール・グループ・サウンドに集中することでブリル・ビルディング時代の古典の数々を録音した。[5]

また、エルヴィス・プレスリーのために「ラブ・ミー」「監獄ロック」[6]「ラヴィング・ユー」「ドント」「キング・クレオール」などを書いた。[7]

1985年「ソングライターの殿堂」、1987年ロックの殿堂入り。[8]

生涯

初期

両者ともユダヤ系家族に生まれる。リーバーはメリーランド州ボルチモア、ストーラーはニューヨーク州ロングアイランド出身。1950年にロサンゼルスで出会った。ストーラーがロサンゼルス・シティー・カレッジの1年生で、リーバーがフェアファックス高校の3年生だった。ストーラーはベルモント高校を卒業していた。放課後ストーラーはピアノを弾き、リーバーはフェアファックス・アベニューの「ノーティーの店」というレコード店で働いていた。[9]

彼らが出会ったとき、お互いにブルースとリズム・アンド・ブルースへの愛を共有していることがわかった。そして1950年（17歳）、ジミー・ウィザースプーンが彼らの最初の歌「Real Ugly Woman」を録音した。

映像外部リンク
2007年のインタビューで二人が語る。 NAMM (National Association of Music Merchants) Oral History Library

最初のヒットは「ハード・タイムス」で、チャールズ・ブラウン が録音し、1952年にR&Bチャートでヒットになった。「カンサス・シティ」は初め「K. C. ラヴィング」としてR&B歌手リトル・ウィリー・リトルフィールドが録音し、ウィルバート・ハリスンのバージョンが1959年にポップ・チャートで1位となった。

「ハウンド・ドッグ」の成功

1952年、「ハウンド・ドッグ」を書き、ブルース歌手ビッグ・ママ・ソーントンが歌い[6]、翌年ヒットした。1956年のエルヴィス・プレスリーのロック・バージョンは、ラスベガスのキャバレー歌手フレディー・ベルの1955年のバージョンをカバーしたものであり、宇宙的ヒットになった。[10][6]そしてこのリーバー＝ストーラー作品は永遠にプレスリーのものとなった。

以降の彼らの作品の歌詞はポップ性を増し、リズム・アンド・ブルースとポップの歌詞の融合はポップ、ロックンロールに革命を起こした。

スパーク・レコード設立

1953年、彼らの師匠であるレスター・シルとスパーク・レコード設立。この時期の作品には「スモーキー・ジョーズ・カフェ」「ライオット・イン・セル・ブロック#9」がありロビンズ（後のコースターズ）が録音した。[11]

レーベルは後にアトランティック・レコードが買い、リーバー＝ストーラーは「他のレーベルで仕事してもいい」という革新的な契約で雇われた。結果として彼らは史上初の独立レコード・プロデューサーとなった。[11] アトランティックで彼らはドリフターズのキャリアを復活させ、コースターズの一連のヒット「チャーリー・ブラウン」「サーチン」「ヤケティー・ヤック」[12] 、「スタンド・バイ・ミー」（ベン・E・キング）、「オン・ブロードウェイ」（ドリフターズ）などを書いた。コースターズ作品で全米チャートに現れた物だけでも24曲ある。

1955年に「ブラック・デニム・トラウザーズ・アンド・モーターサイクル・ブーツ」を白人ボーカル・グループ「チアーズ」で録音し[11]、 直後にエディット・ピアフがフランス語のタイトル「L'Homme à la Moto」（『バイクの男 』）で同曲をカバーした。チアーズの別の曲「バズーム（アイ・ニード・ユア・ラヴィン）」のヨーロッパでの印税で1956年にストーラー夫妻はヨーロッパに旅行しピアフに会った。彼らがニューヨークに戻るとリーバーは「『ハウンド・ドッグ』がエルヴィス・プレスリーでヒットしたよ！！」と報告したが[10]、ストーラーから「エルヴィス…だれ?」と返された。

彼らはプレスリーのためにさらにヒット曲を書き、プレスリー主演の3本の映画『ラヴィン・ユー』『監獄ロック』[13] 『キング・クレオール』の主題歌も書き、彼の最初のクリスマス・アルバムにロックンロールのクリスマス・ソング「サンタが町に来る」も書いた。

1960年代以降

1960年代初頭、フィル・スペクターがスタッフとして彼らの下で働き、ドリフターズ「オン・ブロードウェイ」などでギター・ソロを演奏しながらレコード・プロデューサーとして成長していった。

その後、アトランティック・レコードを去り、ユナイテッド・アーティスツ・レコードでジェイ・アンド・ヂ・アメリカンズ「シー・クライド」、エキサイターズ「テル・ヒム」、クローヴァーズ「ラブ・ポーションNo.9」などを録音した。

映像外部リンク
Oral History, Mike Stoller shares moments of his life story and career. interview date December 4, 2007, NAMM (National Association of Music Merchants) Oral History Library

1960年代にレッド・バード・レコードを創設し、短期間所有し、シャングリラスの「リーダー・オブ・ザ・パック」（全米1位）、ディキシー・カップスの「愛のチャペル」（全米1位、作詞作曲はバリー＝グリニッチ＝スペクター）などを録音した。

レッド・バードを売ると、独立チームとして仕事を続けた。この時期の最大ヒットは1969年のペギー・リー「Is That All There Is?」で、グラミー賞をリーにもたらした。その前にリーとは「I'm a Woman」のヒットもある。

1972年、スティーラーズ・ホイールのデビュー・アルバムをプロデュース。翌年にシングルカットされた「スタック・イン・ザ・ミドル・ウィズ・ユー」は世界各国で大ヒットとなった。

1975年にはペギー・リーのアルバム『Mirrors』をプロデュースしている。同アルバムは30年後の2005年にリイシューされた。 Peggy Lee Sings Leiber and Stoller

また、同年にはプロコル・ハルムのアルバム『プロコルズ・ナインス』もプロデュースしている。

その後
  • 1970年代後半にA&Mレコードは彼らを雇い、エルキー・ブルックスのアルバム『Two Days Away』(1977年)で作曲・プロデュースを担当させ、イギリスとヨーロッパで成功を収めた。「Pearl's A Singer」（Ralph DinoとJohn Sembelloが共作）はブルックスのヒット曲となり、今も彼女の代名詞的楽曲である。1979年にはもう一枚『Live and Learn』を彼女のためにプロデュースしている。
  • 1978年、ジョアン・モリスとウィリアム・ボルコムはリーバー＝ストーラーの風変わりな「Let's Bring Back World War I」「Humphrey Bogart」を録音している。[14]
  • 同年、マイケル・マクドナルドは「I Keep Forgettin' (Every Time You're Near)」を録音し、それがリーバー＝ストーラーの「I Keep Forgettin'」に似ていたため、彼らの名前をクレジットした。
  • Artie Butlerと協力してストーラーはミュージカル『The People in the Picture』の曲を書き、2011年のDrama Desk Awardを受賞した。
  • マイク・ストーラーは「Charlotte」を作詞作曲し、スティーヴ・タイレルが録音し、2012年民主党全国大会がノースカロライナ州シャーロットで開催される直前にリリースされた。[16]

受賞歴

彼らは1969年に「Is That All There Is?」でグラミー賞を受賞。

1996年に彼らの作品を集大成したブロードウェイのキャスト・アルバム『Smokey Joe's Cafe』で、7つのトニー賞にノミネートされ、レビューはブロードウェイ史上最長のロングランになった。

その他:

影響

1950年代にリズム・アンド・ブルースをメインストリームに持ち込んだ。[7]

1957年にコースターズの両面ヒット「Young Blood/Searchin'」をリリースし、現代ポピュラー音楽のコースを決定した。[13][4]

1959年にドリフターズの「There Goes My Baby」をプロデュースし、ストリングス・アレンジをポップスに導入し、ソウル・ミュージックへの布石を打った。[19][5]

2009年、彼らの自伝『Hound Dog: The Leiber and Stoller Autobiography』（共著：David Ritz）が出版された。

今日、彼らの楽曲を管理しているのはSony/ATV Music Publishingである。

主な作品

関連項目

脚注

注釈
  1. 当時はベンジャミン・ネルソンという変名で制作

出典
  1. William Grimes, Jerry Leiber, Prolific Writer of 1950s Hits, Dies at 78, New York Times, August 22, 2011
  2. Larkin, Colin, ed (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing. pp. 1457-1458. ISBN 0-85112-939-0
  3. Dimery, Robert (2011) [2005]. 1001 Songs: You Must Hear Before You Die. Octopus. p. 327. ISBN 1844037177
  4. Gillett, Charlie (1996). The Sound of the City: The Rise of Rock and Roll ((2nd Ed.) ed.). New York, N.Y.: Da Capo Press. pp. 72–75, 192–194. ISBN 0-306-80683-5
  5. Holly George-Warren &, Anthony Decurtis (eds.) (1976). The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll (3rd ed. ed.). New York: Random House. pp. 148–151. ISBN 0-679-73728-6
  6. Gilliland, John (1969). "Show 7 - The All American Boy: Enter Elvis and the rock-a-billies. [Part 1]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  7. “Johnny Mercer Award - Songwriters Hall of Fame”. 2006年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年12月5日閲覧。
  8. “Jerry Leiber and Mike Stoller - inductees”. Rock & Roll Hall of Fame. 2006年12月5日閲覧。
  9. Leiber and Mike Stoller with David Ritz, Jerry (2009). Hound Dog: The Leiber & Stoller Autobiography. Simon & Schuster. p. 28. ISBN 978-1-4165-5938-2
  10. Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 30. CN 5585
  11. Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 19. CN 5585
  12. Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 55. CN 5585
  13. Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 40. CN 5585
  14. Joan Morris and William Bolcom, Other Songs by Leiber and Stoller, Nonesuch Records H-71346, 1978
  15. Jonze, Tim, "Songwriter Jerry Leiber dies at 78", Guardian.co.uk, 23 August 2011 12.27 BST. Retrieved 2011-08-23.
  16. Steve Tyrell, "Charlotte (Mike Stoller song)" YouTube
  17. Jerry Leiber at the Songwriters at the Songwriters Hall of Fame
  18. Mike Stoller at the Songwriters at the Songwriters Hall of Fame
  19. Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 72. CN 5585

外部リンク
ジェリー・リーバーに関するカテゴリ:
  • アメリカ合衆国のソングライター
  • 1933年生
  • 2011年没
マイク・ストーラーに関するカテゴリ:
  • アメリカ合衆国のソングライター
  • ロングアイランド出身の人物
  • 1933年生
  • 存命人物
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