マリー・ヴィグマン

• 1910年 ドレスデン近郊ヘレラウ新体操学校入学

レオ・フォン・ケーニヒ画「マリー・ヴィグマン」（1912年）

• 1913年 スイスのモンテ・ヴェリタで、モダン・ダンスの革新者ルドルフ・フォン・ラバンとリトミックの開発者エミール・ジャック＝ダルクローズから先鋭的理論による指導を受ける。

モンテ・ヴェリタ（スイスの丘）で踊るマリー（1913年～1918年）

• 1920年 ドレスデンで「マリー・ヴィグマン舞踊学校」を開校。

1922年

1923年

• 1925年 ウーファ制作映画「美と力への道」出演

ヒューゴ・エアフルト撮影（1926年）

• 1930年 アメリカ巡業公演
• 1931年 ニューヨークに学校が建てられる。

エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー画。ヴィグマンがモデルの「死の舞踏」（1926～1928年）

エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー画「踊るメアリー・ウィグマン」(1933年)

• 1936年 ベルリン・オリンピックにおいて、オリンピック競技場での祝典で舞踊劇「死者の嘆き」を公演。
• 1942年 第二次世界大戦の影響で「マリー・ヴィグマン舞踊学校」閉鎖、ライプツィヒで教育活動を続ける。
• 1950年 西ベルリンのスタジオを中心に活動した。
• 1973年 死去。

マリー・ヴィグマン切手（1986年）

「マリー・ヴィグマン舞踊学校」はルドルフ・フォン・ラバン（主にダンスの記譜法）とエミール・ジャック＝ダルクローズ（主にリズム感）の理論を融合し、実践するもので、ダンス界に革新の風を起こした。ダンスの記譜法によって、「ダンスをシステム化し、他人にもそれを教える事ができる」、「誰にでも踊る事が出来ることの証明」、「ソロダンスからグループダンスへの移行」という順を踏み、西欧ダンス界の権威であるバレエに対するレジスタンスとして、モダンダンスの裾野を広げた。この学校は、イヴォンヌ・ゲオルギー、ハンヤ・ホルムハラルド・クロイツベルク　グレット・パルーカ　マックス・ターピス（Max Terpis）マルガレーテ・ヴァルマンなどを輩出した。

作品にインドやタイ、アフリカ、中国から、ファイフ、ベル、ゴング、太鼓などの非西欧の楽器を持ち込んだ。伴奏として用いられた楽器として、特筆すべきものはパーカッションで、ダンスの沈黙の部分を大いに引き立たせた。また仮面を用いることも多かった。これもまた、非西欧、部族的なモチーフに影響されたもので、我を忘れたような錯乱した動きにその一端が見える。

ヴィグマン左（1959年）

西ベルリン、メアリーウィグマン-スタジオ(1959年)

江口隆哉、宮操子が、1931年ドイツ留学「マリー・ヴィグマン舞踊学校」在籍、1934年『江口・宮舞踊研究所』を設立、大野一雄が学んだ。

• Witch Dance （1914年）
• The Seven Dances of Life （1918年）
• Dance Macabre （1923年）
• Dance of Death （1926年）
• Festive Prelude （1926年）
• Celebration （1928年）
• Totenmal （1930年）
• Sacrifice （1931年）
• Maternal Dance （1934年）
• Lament for the Dead （1936年）
• Rejoice, My Heart （1942年）
• オルフェオとエウリディーチェ　(オペラ) （1947年）
• Hexentanz

• 石井漠　日本人弟子
• 邦正美　1937年「ノイエタンツ」を学ぶ。