シェイクスピアによる影響

シェイクスピアの作品はその後の演劇に多くの影響をもたらしてきた。シェイクスピアは西洋文学においてもっとも敬愛される作品をいくつも作った[13]。『マクベス』、『 ハムレット』、『リア王』がなどが高く評価されている[14]。そして、構想や言語を通して成し遂げることについて拡大する期待によって英語の演劇は変わった[5][15][16]。 "劇の構想の中で完全な演技"シェイクスピアは特にハムレットのような作品で もし主人公が何らかの形で変わっていたら、 劇の構想はすべて変える[17]。『ロミオとジュリエット』ではシェイクスピアは悲劇と喜劇を混ぜたロマンチックな悲劇という新しいジャンルを作った。（シェイクスピア以前の時代ではロマンスは悲劇にはふさわしくないと考えられていた)[18]。 彼のモノローグを通して、シェイクスピアは演劇がどのようにして演者の内的な動機と葛藤を探るか見せた。シェイクスピアまでモノローグは劇で"紹介(配役)、情報を伝える、説明を与える、植物を明らかにする”ためによく使われていた[19]。

シェイクスピアはハーマン・メルヴィル[20] 、チャールズ・ディケンズ[21]、 トーマ・スハーディ[22]そしてウィリアム・フォークナー [23] などの多くの作家に影響をもたらした。ディケンズの作品のいたるところでシェイクスピアの引用が多くあることを含む影響の例やディケンズの少なくとも25の題名がシェイクスピアから抜かれていることも事実である[24][25] 。またメルヴィルは『白鯨』で正式な演劇の方向、拡大された演劇を含むシェイクスピアの表現をしばしば使った[26]。事実シェイクスピアがメルヴィルの小説の主な敵対者キャプテンアハブにもたらした影響は古典的なシェイクスピアの悲劇の象徴 "素晴らしい男は彼の失敗によって倒された"であった[20]。シェイクスピアはまた多くの英語の詩にも影響をもたらした。特に自意識に悩まされたサミュエル・テイラー・コールリッジのようなロマン主義の詩にも影響をもたらした。シェイクスピアの現代のテーマは『ハムレット』のような演劇を予期した[27]。シェイクスピアの作品は1800年代の詩に非常に大きな影響を与え、評論家ジョージ・スタイナーは英語詩的ドラマをコールリッジからテニーソンまで”シェイクスピアのテーマの微妙なバリエーション"と呼んだ[27]。

シェイクスピアの作品は英語全体に大きく影響した。シェイクスピアの時代の前やその間、文法や英語の規則が規格化されていなかった[28] 。しかし17世紀の終わりや18世紀にシェイクスピアの作品が人気になると、それらは英語の規格化の一助をした。また、多くのシェイクスピアの言葉やフレーズが英語に埋め込まれた。特にサミュエル・ジョンソンの英語の辞書のような企画ではほかの作家よりもシェイクスピアのほうが多く引用されている[29]。彼は新しい単語やフレーズを導入することによって英語の範囲を拡大した[30]。無韻詩を試み、また新しい詩や文法の構成を導入した。彼はまた『ヘンリー五世』や『真夏の夜の夢』という彼の作品の文章で最初に見られた"swagger"から由来している"swag”という単語のような21世紀によく使われた言葉遣いを傑出した[31]。