ナミビアの音楽

ナミビアのレゲエ・プラットフォームは、1994年から演奏しているラス・シーハマ、ペツ、ンガツ、マイティー・ドレッズ、EESなどのアーティストを輩出している。80年代初頭、ウィ・カルチャーと呼ばれるバンドがカトゥーラで結成され、これがナミビア初のレゲエ・バンドとなった。同じくカトゥーラに拠点を置くルーツ・レヴェルスと呼ばれる別のバンドが続いた。ナミビアの独立が起こり、亡命していたナミビア人のほとんどがナミビアに戻り、ヤング・ドレッズのようなバンドは後にマイティー、ドレッズ、ラス・シーハマ、ロス・アマデウス、オミディ・ド・アフリク、シェム・イェツ、オーガナイズド・クライム、40シーヴズと改名された。これらのバンドのほとんどは衰退するか、1つになり、後にナミビアの若いレゲエミュージシャンのグループが登場した。マイティー・ドレッズのメンバーのほとんどは脱退し、フォーミュラを結成するか、ソロのキャリアに従事した。ダンスホール、ラガ、ダブが人気を博し、ンガツ(マイティー・ドレッズのメンバー)、ドレン，アイアン・ルーツ，ラス・カセラ、テン・ドレッズなどの歌手が、ラガ・ダンスホールの新しいフュージョンを考え出した。EESはナミビアの R&B、ヒップホップ、クワイトのジャンルでも尊敬されている。ブジュ・バントゥアン(別名カッジョコ)、故ラ・チョックス、カーマスートラは最年少のレゲエ・アーティストの1人である。著名なクワイト・アーティストのガザは、 キラーBだけでなくこのジャンルにも関わっている。

ロックンロールは、ナミビアの白人コミュニティによって広く愛好されている。ダイ・ヴォーゲルは、ナミビアで最も傑出したロックンロール・バンドの1つです。バンドは、1970年代にドイツ語を話すナミビア人の間で成功を収めた。ステファン・ルディックは、番組の最初のシーズンに参加したナミビア初のビッグ・ブラザー ・アフリカであった。今日、彼は成功したロックン・ロールとポップ・ミュージシャンおよび俳優である。彼の音楽は、ナミビアと南アフリカの白人コミュニティの間で人気がある。ナミビア出身の2人の若いデュオ「G3」は、2005年にヒット・シングル「オルパンドゥ」で成功を収めた。国内で最も活動期間の長いロック・バンドの1つにベッドロック(The Band In The Sand) が存在する。1994年にオラニェムンドで結成されたこのバンドは、何年もかけて4枚のオリジナル・アルバムをリリースしてきた。リカヴァリー（2001）、ソー・ウェア・ザ・パーティ（2003）、シンプリシティ（2008）、デザートロック（2010）。彼らは自分たちのサウンドを、1970年代のロック、ブルース、ポップ、フォークの折衷的なスタイルであるデザート・ロックと表現している。彼らの作品の特徴は、彼らの作品のほとんどを支えている微妙なユーモアである。彼らのデビュー・アルバムのオープニング・ソング、「ロックンロール」は、2003年の南アフリカのトップ30ソングの1つとして、南アフリカのロック・ダイジェストによって投票された。また、ラジオで再生された最初の曲でもあった。何年にもわたって多くの人事異動があったにもかかわらず、バンドは繁栄を続けており、オラニェムンドとその周辺で定期的にギグを行っている。

バブルガム・マパンチュラ・アフロ・ポップとしてよく知られているこのリズムは、故ブレンダ・ファシーとビッグ・デューズ、チコ・トワラ、ダン・ヌコシ、エボニー、ヴォルケーノのリチャード・マクバレ、スプラッシュのダン・ツァンダ、イヴォンヌ・チャカ・チャカ、ウモジャのアレック・オムカリなどのレジェンドをもたらした。ガブコズはまた、ナミビアではスペッコ、スコーピオン，オーシャン・ガールズ、ミスター・ジウティ、レインドロップス、ソニック・ウィットネス、ザ・カップルズ、ライト・チョイス、マネロ、ピープル・チョイス・バンド、エリック・マフア、リルア・ムランジなどの音楽でよく知られている。タウンシップ鍵盤楽器の原曲のシンセサウンドに大きな関心を寄せたスキリパッドをはじめ、多くの新進気鋭アーティストを輩出し、このジャンルに多大な貢献をしてきたのがチッコレラ・プロダクションのチッコである。

ナミビアの音楽
Jericho
基本情報

ジェリコ・ガワナブ(Jericho Gawanab、1980年5月21日生まれ) は、複数の賞を受賞したナミビアのラッパー、ソングライター、起業家である。彼は、国内で最も成功したヒップホップアーティストと見なされている。彼はナミビアの年間音楽賞(2011) で誰もが欲しがるベスト男性アーティストを獲得し、ヒップホップ・アーティストとしては初めて受賞した。自身のレコード・レーベルであるゲットー チャイルドを設立した後、彼はデビュースタジオ・アルバム、『Check Who's Back』 (2006) のリリースで名声を博した。ジェリコとして知られているガワナブは、次のようなスタジオアルバムをリリースすることで成功を続けた。『ストリート・フェイム』(2010)、『レット・ミー・ビー・ミー』(2014) は、南アフリカのメジャーなラッパー、キャスパー・ニョヴェストと伝説のヒップホップ・パンツラをフィーチャーしている。続いて、『ザ・ウォール・オブ・ジェリコ』 (2016) と『ザ・リカバリー』 (2020)、と続けて成功した。

ヒップホップの音楽と文化は、ナミビアの若者、特にアメリカのアーティスト、2パック（トゥパック・アマル・シャクール)、ノトーリアスBIG 、ナズ、ジェイZ 、スヌープ・ドッグ、ドクター・ドレー、エミネムが影響を与えている。

初期のナミビアのヒップホップ・アーティストには、ダンジョン・ファミリーと呼ばれるグループが含まれており、これは新たに再結成されたグループ、ザ・カラハリアンと人気の女の子デュオ、ガル・レベルで構成されていた。他のアーティストには、ナクニ・ヘイター、グルド・グリル、 [4]オムパフ、ブラック・ヴァルカナイト[5] 、マクレイが含まれる。 [6]

ナミビアのヒップホップは、クワイトと人気を競う。

R&Bは 1990年代からナミビアで人気を博している。ナミビアのR&B歌手は、アフロ・ポップでこのジャンルに影響を与えてきた。彼らのほとんどは、ポップ/アフロ・ポップと R&Bをミックスして演奏している。アフロ・ポップはアフリカン・スタイルのウェスター・ポップである。ナミビアのR&B/ポップ・ジャンルは、アフリカン・ボーイ、サリー・ボス・マダム、クリスティ ノーマス ワーナー、ワーナー クリスティ(彼女の詩を歌詞の基礎として使用している) とレディ・メイのソロ歌手、アフリカン・ボーイの有名なデュオ、ガル・レベルを生み出した。テ・キーラ、ジュエルズ、サリー・ボス・マダムは、ナミビアで最も有望なR&B/ポップ・シンガーの1人である。ロジャーやナスティなどの男性アーティストも人気があり、ニーヨ、マリオ、クリス・ブラウンの影響を受けている。ジョシー・ジョスとビッグ・ベンは、ナミビアの初期の歌手の1人である。ビッグ・ベンは、2001年の最初のリリース以来、このジャンルで最も一貫性を保っている。

クワイトを演じるEES

クワイトのジャンルは、ナミビアで最も人気があり成功している音楽ジャンルである。ナミビア最大の音楽産業であり、若者に大きく支持されている唯一の産業であると考えられている。これは、多くのアーティストが自営業を強化し、それで生計を立てることを期待して音楽業界に参入するため、社会経済的問題によるものである。ナミビアのクワイトは強化され、南アフリカのクワイトスタイルの影響を直接受けている。しかし、何年にもわたって、ナミビアは別の種類のクワイトを導入したため、南アフリカの伝統とは少し異なる。違いは制作にある。ナミビアのプロデューサーは、パーティー指向の音楽に焦点を当てている。

ナミビアのクワイト・アーティストには、ザ・ドッグ、ガザ、サニー・ボーイ、クォンジャ、トレ・ヴァン・ダイ・カシー、オンパフが含まれる。 ザ・ドッグのデビュー アルバム『Shimaliw' Osatana』は、ナミビアのアーティストによってナミビアでリリースされた最初のクワイト・アルバムであった。

ナミビア人DJ (DJ Basoff)

ハウス・ミュージックは、アフリカ、特に南アフリカのレイブで演奏される。アフリカン・ハウスは、アフリカの伝統的なメロディーに基づいている。細いメロディーとシンセサイザーによる動きの速いビートが特徴である。ヴォーカルを伴うこともある。

1990年代後半以降、アルカナ XXII、サブミッション、デラシオン・オブ・グランダーなどのアーティストがナミビアでヘヴィメタルを演奏している。 2007年には、CfD (アメリカ)、サブミッション(ナミビア)、ヴルスト(ボツワナ)、ネブリナ(アンゴラ)、デラシオン・オブ・グランダー(ナミビア) などのバンドによる最初のナミビア・フェスティバルが開催され、2008年と2009年には、次のようなアーティストを含む2つのエディションが開催された。 レイディ・アックス(南アフリカ)、ジャッジメント(南アフリカ)、アズレール(南アフリカ)。 [7]

90年代後半、元マイティ・ドレッドのシンガー（ベンガとして知られるヨバ・ヴァロンボラ）でベーシスト兼ギタリストだった彼が、大きな影響力と変化への熱意を持ってドイツから帰国し、ビッグ・ラット・コミュニケーションと呼ばれる独立したレーベルを立ち上げた。これは、トリップホップ、ドラムンベース、ダブステップ、ドラムステップに至るまで、ナミビア初の電子音楽を制作するというアイデアによって促進された。ナミビアでの電子音楽の不人気により、ヨバはベンガという名前でヨーロッパとアメリカでのみ彼の音楽をリリースした。ベンガがリリースした電子音楽のほとんどは、レゲエ、シャンボ、ブルース、ロックの初期の実験に基づいている。ヨバは西部に戻り、6年後に再びナミビアに戻り、他のナミビア人に影響を与えた。トーマス・スワーツ、タブセン、ジョアズなどの既存の実験的アーティストがグループを結成しようとしたが、時間と義務のために何もうまくいかなかった。ヨバは現在もドイツを拠点にエレクトロニック・アーティストとして活動しており、カナダや南アメリカなど、ヨーロッパで他のナミビア人アーティストと共演している。