洋燈と二児童

グレー＝シュル＝ロワン

パリ

イル＝ド＝フランス地域圏におけるグレー＝シュル＝ロワンの位置

黒田清輝『摘草する女』、1891年、東京国立博物館所蔵

黒田清輝『読書』、1890年 - 1891年、東京国立博物館所蔵

『落葉』、1891年、東京国立近代美術館所蔵

『白き着物を着せる西洋婦人』、1892年、ひろしま美術館所蔵

『庭の雪』、1905年、茨城県近代美術館所蔵

黒田は1884年（明治17年）よりフランスに留学した。留学の当初の目的は、明治時代の立法機関である元老院の議官を務めた養父、黒田清綱の跡を継ぐために法律を研究することであった。洋画家の藤雅三（1853年 - 1916年）がフランスの画家ラファエル・コランに入門する際に黒田は通訳を務めた。このことがきっかけで西洋画に没頭するようになった[8]。1886年（明治19年）、洋画家の山本芳翠、藤雅三および美術商の林忠正から西洋画の習得を強く勧められ、黒田は画家になることを決意する[8][12]。

本画『洋燈と二児童』の製作は、1890年（明治23年）12月初旬に開始された[13]。1891年（明治24年）の年明けをパリで迎えた黒田は、1月4日ごろにパリ近郊の芸術家村、グレー＝シュル＝ロワンに移った[4]。本画は、黒田が初めて夜の風景を油彩画で描いた作品である[6]。実際には、夜の景色を演出するために室内を暗くした上でランプをともし、その様子を室外からのぞきながら描いた[4][7]。

本画が製作された年のグレー村の冬は厳しい寒さに見舞われていた。1月の上旬から中旬にかけては、火の暖かみのないところに立ちながら描くのはかなりの苦難をともなう作業であったため、製作の進捗状況は芳しくなかった。1月下旬になると温かい日が増えてきて、製作が順調に進み始めた。翌2月には、ヨメナを摘んでいる黒い服の女性を描いた『摘草する女』（1891年、東京国立博物館所蔵）の製作に取りかかっている[4]。また同月には『読書』（1890年 - 1891年、東京国立博物館所蔵）に補筆を施し、額装も行っている[4][14]。

同年4月下旬、黒田はサロンの開会式に参加するためにパリに移ったが、翌5月上旬にはグレー村に戻り、『洋燈と二児童』の製作を再開した[15]。本画の完成は、『現代日本美術全集』では1891年（明治24年）の初春となっている[1]。

1905年（明治38年）9月23日から10月28日にかけて上野公園の第5号館において開催された白馬会創立10周年記念展に黒田は、本画のほか『落葉』（1891年、東京国立近代美術館所蔵）『郊外読書』（郊外讀書、1891年）『白き着物を着せる西洋婦人』（全身西洋婦人、1892年、ひろしま美術館所蔵）『牝牛』（1892年）『逍遥』（1895年）『湖畔』（1897年、東京国立博物館所蔵）『膳拭ひ』（1898年）『雪の後』（庭の雪、1905年、茨城県近代美術館所蔵）『読書』などを出展した[16][17][18]。

白馬会による『紀念画集』が発行された1905年（明治38年）時点における本画の所蔵者は、美術商の林忠正となっている[19]。翌1906年（明治39年）に林が死去すると、1908年（明治41年）に彼のコレクションの売り立てが行われた。その際に刊行された『林忠正蒐集西洋絵画図録』には計6点の黒田作品が収録されており、そのうち本画は『ラムプニ二子供』というタイトルで記載されている[10]。

1925年（大正14年）刊行の和田英作編『黒田清輝作品全集』（審美書院）では、『夜なべ』と題されている[11]。隈元謙次郎が論文『滞仏中の黒田清輝』を発表した1940年（昭和15年）時点における本画の所蔵者は、侯爵の前田利為である[4]。隈元謙次郎『黒田清輝作品補遺 上』（1955年）によると、李王家が所蔵していたこともあったとされる[20]。

農業を営む家のある夜の情景が描かれている。季節は冬である[5]。画面の中央から下部にかけての範囲に、円形のテーブルが描かれている。テーブルには、青色のテーブルクロスがかけられている。テーブルの上には、黄色みを帯びた朱色をしたランプが置かれている。テーブルの向かって右側の席では、少女が縫いものをしている[4]。

テーブルの上に仰向けに寝かされている人形は、薄い緑色をした衣服が着せられている[4]。少女は、この人形に着せる衣服を縫って作っているのか、あるいは衣服のほころびを修繕しているものと思われる[4][21][5]。テーブルの向かって左側の席に腰かけている少年は、読書に飽きたのか、あるいは疲れたのか、腕を曲げて枕の代わりにしてテーブルにうつ伏せになって眠っている[4][21]。

黒田は、色遣いには特に労を要したとされる。ランプの光が少女らやテーブルに反映する箇所に赤みがかった黄色を用いることで、暖かみのある作品に仕上げている[4]。ランプの光は、部屋の隅々にまで行き届いている[5]。

美術研究者の三輪英夫によると、本画のモデルとなった少女と少年は、『読書』でモデルを務めたマリア・ビョーの兄、ネストル・ユージェーヌ（Nestor Eugène、1858年 - 1913年）の子どもであるとされる[5][21][22]。原田実編『日本の美術 30 明治の洋画』は、眠っている少年は縫いものをしている少女の弟に当たるとしている[23]。

三輪は本画について、黒田よりも少し早くフランスで活動していた五姓田義松の『人形の着物』（1883年、笠間日動美術館所蔵）を想起させる作品であるとしている[5]。また三輪は、黒田は少年や少女を描くことよりも、夜の室内にランプがともっている様子を描くことのほうに強い関心をもっていたようであるとの旨を述べている[21]。

画家岡田三郎助が1914年（大正3年）に製作した『縫いとり』では、岡田の妻である八千代が縫いものをしている様子が描かれている。美術史研究者の大井健地は、この『縫いとり』の柔らかく温かい色調は『洋燈と二児童』のそれと似通っていることを指摘している[24]。部屋の中の光を、部屋の外からのぞきながら描写するという方法を用いたことについて、荒屋鋪は、黒田が室内における人物を描くことに意欲的であったのであろうとの見方を示している[25]。

黒田は1901年（明治34年）、神奈川県の箱根に滞在した際に、素描画の小品『室内（元箱根村）』（東京国立博物館所蔵）を製作した。この素描画は、黒田が滞欧時代に鑑賞することができたサロン出展作品であるエルネスト＝アンジュ・デュエズ『ランプのまわりで』（仏: Autour de la lampe、1889年）やアルベール・ベナール『紅茶』（1891年）などを意識して製作されたとされる。美術史家の荒屋鋪透によると、『室内（元箱根村）』の中央部分に描かれたランプは『洋燈と二児童』の影響を受けたものとされる[26][27]。

• 鈴木健二、隈元謙次郎 著、座右宝刊行会 編『現代日本美術全集 １６ 浅井忠・黒田清輝』集英社、1976年。
• 荒屋鋪透『グレー＝シュル＝ロワンに架かる橋 黒田清輝・浅井忠とフランス芸術家村』ポーラ文化研究所、2005年9月。ISBN 978-4-938547-75-2。
• 原田実（編）『日本の美術 30 明治の洋画』至文堂、1968年10月。
• 三輪英夫『黒田清輝』新潮社〈新潮日本美術文庫〉、1997年9月。ISBN 978-4-10-601547-2。
• 隈元謙次郎（編）『近代の美術 6 黒田清輝』至文堂、1971年9月。
• 隈元謙次郎「滞仏中の黒田清輝 上」『美術研究』第101号、美術研究所、1940年5月25日、1-18頁。
• 隈元謙次郎「滞仏中の黒田清輝 下」『美術研究』第102号、美術研究所、1940年6月25日、6-19頁。
• 隈元謙次郎「黒田清輝作品補遺　上」『美術研究』第177号、美術研究所、1955年2月5日、28-39頁。
• 隈元謙次郎「黒田清輝の中期の業績と作品に就て 下」『美術研究』第118号、美術研究所、1941年10月25日、24-34頁。
• 貝塚健「黒田清輝《ブレハの少女》の名づけをめぐって」『館報』第59号、石橋財団ブリヂストン美術館、2011年3月、93-100頁。
• 大井健地「支那絹の前にたつ岡田八千代 : 近代日本のある男性画家と女性小説家の夫婦別居をめぐって : 作品をとおして」『藝術研究』第1号、広島芸術学研究会、1988年7月23日、11-23頁、ISSN 0914-9872。
• 荒屋鋪透 著「サロンの外光派 パリ･1884-1893・黒田清輝」、三重県立美術館 編『生誕120年記念 黒田清輝展 図録』読売新聞社 美術館連絡協議会、1986年。https://www.bunka.pref.mie.lg.jp/art-museum/55475038548.htm。
• 白馬会『紀念画集』白馬会、1905年10月19日。https://www.tobunken.go.jp/archives/PDF/library-books/900AA24599.pdf。
• 三輪英夫 著「日本の印象派」、河北倫明 編『黒田清輝／藤島武二』集英社〈２０世紀日本の美術 アート・ギャラリー・ジャパン〉、1987年5月。