聖クララ、聖フランチェスコ、マグダラのマリアのいるピエタ

『聖クララ、聖フランチェスコ、マグダラのマリアのいるピエタ』(せいクララ、せいフランチェスコ、マグダラのマリアのいるピエタ、伊: Pietà con i santi Chiara, Francesco e Maria Maddalena、英: Pietà with Saints Clare, Francis and Mary Magdalene)は、イタリアのバロック絵画の巨匠アンニーバレ・カラッチが1585年にキャンバス上に油彩で制作した絵画である。画家が生涯にわたって何度も取り上げた「ピエタ」を主題としている。1799年、ナポレオンの政権により没収された後、1815年になってようやくパルマに返還され、現在、パルマ国立美術館に所蔵されている[1][2]。1956年のボローニャにおけるカラッチ展のために修復された結果、イエス・キリストの右手の下にある石に記されたアラビア数字「1585」が明らかになり、美術史家ヘルマン・フォスによって提唱された制作年が確認されるにいたった[1][3]。

『聖クララ、聖フランチェスコ、マグダラのマリアのいるピエタ』
作者アンニーバレ・カラッチ
製作年1585年
種類キャンバス上に油彩
寸法374 cm × 238 cm (147 in × 94 in)
所蔵パルマ国立美術館

作品

コレッジョ『キリストの哀悼』、1524年ごろ、パルマ国立美術館

作品は、ボローニャ以外ではアンニーバレの最初の作品の1つとしてパルマのカプチン・フランシスコ修道会教会の高祭壇のために制作された。作品の委嘱は、画家の将来の画業において決定的な役割を持つことになるファルネーゼ家に関係している可能性がある。ファルネーゼ家は、パルマとピアチェンツァでカプチン会が修道士を置く後ろ盾となり、1570年代には、当時ともに破壊されていたパルマのサンタ・マリア・マッダレーナ教会とピアチェンツァのサン・ベルナルディーノ教会の再建のために資金を融資して、カプチン会修道士に割り当てた[3]。

この絵画は、アンニーバレがコレッジョの絵画を熱烈に研究したことを示す[1]。十字架を運ぶ天使たちの飛翔から、『キリストの哀悼』 (パルマ国立美術館) を想起させる気絶した聖母マリアの描写にいたるまでコレッジョの影響が見られる。また、ウフィツィ美術館にある習作素描はアンニーバレの本作における中心人物イエス・キリストへの注意を示し、アンニーバレ、ルドヴィコ、アゴスティーノ・カラッチが創設したアカデミア・デリ・インカンミナーティ における、医師ドメニコ・ランザローニ (Domenico Lanzaroni) の指導による解剖学研究を想起させる。一方、左側に見える日没の風景は、以降、アンニーバレの絵画の重要な主題となる風景を予見する[1]。

作品は、すべてのアンニーバレに関する歴史的文書で称賛された。それらの文書として、フランチェスコ・スカンネッリ (Francesco Scannelli) の『絵画の小宇宙 (Il microcosmo della pittura)』 (1657年) 、カルロ・チェーザレ・マルヴァジアの『フェルシーナ・ピットリーチェ』 (1678年)、ジョヴァンニ・ピエトロ・ベッロ―リ (Giovanni Pietro Bellori') の『現代の画家、彫刻家、建築家列伝 (Vite de' pittori, scultori e architetti moderni)』 (1672年) などが挙げられる。ベッローリはまた、フェデリコ・ツッカリがこの作品を称賛していることに言及している。

脚注

  1. “Lamentation over the dead Christ with Saints Clare and Francis of Assisi”. パルマ国立美術館公式サイト (イタリア語の英語訳). 2024年3月18日閲覧。
  2. “Catalogue entry”. 2015年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月18日閲覧。
  3. (イタリア語) Daniele Benati, in Annibale Carracci, Catalogo della mostra Bologna e Roma 2006-2007 (a cura di D. Benati e E. Riccomini), Milano, 2006, p. 174.

参考文献 (イタリア語)

  • Corrado Ricci, La Regia Galleria di Parma, Parma, 1896
  • Angela Ghilardi, Scheda dell'opera; in Lucia Fornari Schianchi (a cura di) Galleria Nazionale di Parma. Catalogo delle opere, il Cinquecento, Milano, 1998
  • Eugenio Riccomini, Dopo Correggio: appunti sulla pittura a Parma dal Correggio ad Annibale Carracci, in Emilian Painting of the 16th and 17th Centuries, Bologna, 1987
  • Lucia Fornari Schianchi, Come si forma un museo: il caso della Galleria Nazionale di Parma; in Fornari Schianchi (a cura di), Galleria Nazionale di Parma. Catalogo delle opere dall'Antico al Cinquecento, Milano, 1997
  • Alberto Crispo, L'arte nelle chiese e nei conventi cappuccini del ducato farnesiano, in I cappuccini in Emilia Romagna. Storia di una presenza, a cura di Pozzi e Prodi, Bologna 2002, pp. 410–434
  • Daniele Benati, scheda dell'opera nel catalogo a cura di D. Benati ed E. Riccomini Annibale Carracci, Electa, Milano, 2007, pp. 174–175.

外部リンク

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.