ラナ・デル・レイ

カンヌ映画祭でのラナ・デル・レイ（2012年）

1985年6月21日にニューヨーク・シティで生まれ、レークプラシッドで育つ。15歳の時、コネティカット州の寄宿学校「ケント高校」に預けられた。この時の環境を「外側は整ってるけれど、内側は滅茶苦茶だった」と語っており、かなり辛い日々を送っていたことが後に明らかとなっている。高校卒業後、ニューヨーク州立大学に合格していたが入学せずにパートタイムのウェイトレスとして1年間勤務。その後、ニューヨーク州の名門フォーダム大学に入学し、哲学を専攻した。この頃から音楽活動を本格的に行うようになり、2011年6月にストレンジャー・レコードと契約。直後に、初のオフィシャルシングル「Video Games」をリリースすることとなった。

ラナ・デル・レイの名の所以については本人は「響きが美しいから」としており、女優のラナ・ターナーとフォード・モーターの車種フォード・デル・レイから取ったとされるインターネット上の説についてはラナ本人が否定している[3]。

音楽的には、ニルヴァーナのカート・コバーンからの影響が最も強く、MTVのインタビューにおいて「彼は、私が見た中で最も美しい人。その時は子供だったけど、彼が持つ悲しみに共鳴した。私にとって一番のインスピレーションであり続けている」と語っている[4]。2012年のインタビューでは偉大な人物としてカートの他にエルヴィス・プレスリー、ジェフ・バックリィの名を挙げており、彼らが悲劇的な人生を送ったことに惹かれるのではなく、純粋に彼らの音楽が好きなのだという[5]。

ライブでのラナ・デル・レイ（2017年）

2008年10月21日、初となる公式音源EP「Kill Kill」を、リリース。この時は現在のアーティスト名ではなく、リジー・グラント名義での発表となっている。

2010年1月4日、インディーズ・アルバム『Lana Del Ray A.K.A. Lizzy Grant』をリリース。

2011年、自主制作のミュージックビデオ「ヴィデオ・ゲーム」「ブルー・ジーンズ」をYouTubeに投稿。「ヴィデオ・ゲーム」はインターネット上で大きな反響を呼び、ストレンジャー・レコードからシングルとしてリリースされた。同年、セカンドアルバム『ボーン・トゥ・ダイ』のリリースのためにインタースコープ・レコーズとポリドールと契約、トリップホップの独自解釈を加えたとされる[6]『ボーン・トゥ・ダイ』は2012年1月31日に全世界リリースされ、11の国のチャートで1位を獲得した。イギリスの音楽メディアNMEで2010年代のベストアルバム10位にランクインする[7] など批評的にも高い評価を得た。本作収録のシングル『サマータイム・サッドネス』は全米最高6位を記録し、アメリカでの自身最高位となっている[8] 。

2012年1月10日、EP『Lana Del Rey』をデジタル配信でリリース。全米ビルボード200にて、初登場20位を記録。

2012年3月8日に渋谷の「SHIBUYA DUO MUSIC EXCHANGE」で予定されていたプレミア・ショーケース・ライブが、急きょ中止となった。開催者側は理由として「急激な世界的ヒットにより、アーティストへの需要がかつてないほど高いものになったため」だと発表している[4]。

2012年5月28日に渋谷の「SHIBUYA DUO MUSIC EXCHANGE」で予定されていたプレミア・ショーケース・ライブが、急きょ中止となった。[9]

2012年11月12日に3rdEP『パラダイス』をリリース。『パラダイス』は第56回グラミー賞の「ベスト・ポップ・ヴォーカル・アルバム」にノミネートされ[10] 、2012 MTV Europe Music Awardsで最優秀オルタナティブ賞を受賞[11] 、ブリット・アワードでは2012年にインターナショナル・ブレイクスルー・アーティスト賞[12] 、2013年にインターナショナル女性アーティスト賞を受賞した[13] 。

2014年6月3日、3rdアルバム『ウルトラ・ヴァイオレンス』リリース。アメリカ、イギリスをはじめとする12の国でチャート1位を記録した。ザ・ブラック・キーズのダン・オーバックと制作された同作ではブルージーなギターロックがフィーチャーされ[6]、前作までよりプログラミングの比重を抑えたソフト・ロック風のサウンドになっている[14]。

2015年9月、サード・アルバム『ハネムーン』をリリース。リリースに先立つ2015年5月にはコートニー・ラブ、グライムスらをオープニング・アクトに迎えたツアーThe Endless Summer Tourを開催した。

2016年にはザ・ウィークエンドのアルバム『スター・ボーイ』の収録曲「パーティー・モンスター」にバッキングボーカル、「スターガール・インタールード」でメインボーカルで参加した。ザ・ウィークエンドと共同作曲した「パーティーモンスター」はシングルカットされ、全米20位のヒットとなった。

2017年7月、アルバム『ラスト・フォー・ライフ』を発表。自身2度目となる全米アルバムチャート1位を記録[15]。それまでのアルバムとは異なりザ・ウィークエンドやショーン・レノン、スティーヴィー・ニックス、エイサップ・ロッキー、プレイボーイ・カーティといった多くのゲスト陣を迎え、トラップミュージックの要素も加えた実験的な作品となった[6]。本作は第60回グラミー賞でベスト・ポップ・ボーカルアルバムにノミネートされた[16] 。

2019年8月、アルバム『ノーマン・ファッキング・ロックウェル!』をリリース。ジャック・アントノフをプロデューサーに迎え、70年代ロックを軸に[6]、サイケデリックポップ、トリップホップなどの要素を加えたサウンドになった[17]。同作はレビュー収集サイトMetacriticで28のレビューの加重平均値で100点中87点を獲得する[18] など高い評価を受け、第62回グラミー賞でアルバムオブザイヤーにノミネートされ、また、同作収録のタイトル曲がソングオブザイヤーにノミネートされた[19] 。

9月には2019年の映画「チャーリーズエンジェル」のサウンドトラック収録曲として、アリアナ・グランデ、マイリー・サイラスとのコラボレーション曲『ドント・コール・ミー・エンジェル』がリリースされた。

2021年3月19日、7thアルバム『ケムトレイルズ・オーヴァー・ザ・カントリー・クラブ』リリース。前作同様ジャック・アントノフをプロデューサーに迎えた同作ではフォークやアメリカーナにインスピレーションを受けた作風になっている[20] 。

同年10月22日、同年2枚目のアルバムリリースとなる8thアルバム『ブルー・バニスターズ』リリース。前作のアメリカーナ路線の延長線上にある作風で、大半がダウンテンポのピアノバラードの作品となった[21]。レビュー収集サイトMetacriticで21のレビューに基づく加重平均値で100点中80点の高評価を獲得している[22] 。

スタジオ・アルバム

• 公式サイト（英語）
• LANA DEL REY ラナ・デル・レイ - UNIVERSAL MUSIC JAPAN
• Lana Del Rey - IMDb（英語）
• Lana Del Rey - オールミュージック
• lanadelrey (Lana Del Rey) (@lanadelrey) - X（旧Twitter）