ホワット・ワズ・アイ・メイド・フォー?

2023円7月初めの『タイム』のインタビューで『バービー・ザ・アルバム』の音楽プロデューサーのマーク・ロンソンはその時点でまだ明かされていなかった以上のサプライズ・ゲストがサウンドトラックに参加することを発表し、アーティストについて「バービーと非常に個人的な特異な結びつきがある」と述べた。しかしながらアイリッシュがその2人のうち1人になるのかどうかについては彼は質問を避けた[2]。アイリッシュはこの以前の6月27日に自身のInstagramにバービーのネオンサインの写真を投稿しており、参加の可能性について憶測を呼んでいた[3]。

2023年7月6日、アイリッシュは自身のソーシャルメディア上でこのシングルを発表した[4]。それに伴う発表で彼女はこの曲は自身にとって「絶対的な」世界を意味すると述べた[5]。彼女はこの曲が「人生を変える」ことを望み、ファンに「号泣する準備をする」ように伝えた[6]。2023年7月10日に映画の予告編にシングルの断片が登場した[7]。またアイリッシュは7月12日にTwitterでシングルとミュージック・ビデオを予告した[8]。楽曲は翌7月13日に公開された[9]。同月に公開された映画の中ではバービーがその創造者であるルース・ハンドラーと会う場面でこの局が使われた[10]。

この曲のためにアイリッシュは兄で長年のコラボレーターであるフィニアス・オコネルと再び組んだ[11]。曲作りのプロセスはワーナー・ブラザースで監督のグレタ・ガーウィグがアイリッシュとオコネルに映画のラフカットを見せたことから始まった。『ビルボード』とのインタビューでアイリッシュはこのシングルは長引くライターズ・ブロックの後に彼女とオコネルが初めて書いた曲だと述べている[12]。

「ホワット・ワズ・アイ・メイド・フォー?」のミュージック・ビデオはシングル発売と同日の2023年7月13日に公開された[13]。アイリッシュ自身が監督したこのビデオは全編ワンテイクで撮影され、黄色いドレス（映画『バービー』の最後で定番のバービーが着ていた色）を着たアイリッシュが1959年の初代バービーのヘアスタイルに似た前髪とハイポニーテールでスタイリングされたブロンドのウィッグで出演している。アイリッシュは何もない単色の空間で学校机に座っている。バービーをテーマにしたケースからアイリッシュが過去に公の場で着用した衣裳に似た人形用の服を取り出し、ミニチュアの吊り棚に架けている。曲が進むにつれ、小さな地震、強風、雨が彼女の作業を妨害する。雨が止むとアイリッシュは人形の服を素早くケースに戻して持ち去る。曲のエンディングのすぐ後にアイリッシュは忘れていたアクセサリーを取りに駆け戻り、また去って行く。

『W』誌でマシュー・ヴェラスコはこのミュージック・ビデオをアイリッシュの「特徴的なバギールックをもうやめたと告げる手段」であり、「これはアイリッシュの新しい時代の始まりのように感じる」と解釈した[14]。

『ステレオガム』に寄稿したトム・ブレイハンは歌詞の中に『バービー』のプロットに類似したメタファーがあると指摘し、「ハピアー・ザン・エヴァー」と比較したが、「壮大でカタルシス溢れるフィナーレに向かっているようだが。そのフィナーレは訪れない」と落胆した[9]。『アメリカン・ソングライター』のジョン・メンデルゾーンはコーラスを「メランコリーでありながら希望に満ちている」と評した[15]。『ザ・フェイダー』のウォルデン・グリーンはこの曲を「レコード会社の利益のために『作られた』ポップスターに対する狡猾なコメント」であると分析した[16]。

クレジットは全て『バービー・ザ・アルバム』のCDライナーノーツより引用[62]。

• ビリー・アイリッシュ・オコネル - ソングライター、ボーカルプロダクション、エンジニアリング、ボーカル
• フィニアス・オコネル - ソングライター、プロデューサー、エンジニアリング、ピアノ、シンセ、エレクトリックベース、パーカッション、ボーカルアレンジメント
• マーク・ロンソン - アディショナルプロダクション、オーケストラルアレンジメント
• アンドリュー・ワイアット - アディショナルプロダクション、オーケストラルアレンジメント
• ロブ・キネルスキー - ミキシング
• イーライ・ハイスラー - アシスタントミキシング