黒い島のひみつ

1933年の映画『キング・コング』のポスター。本作に登場したゴリラのランコーは、このキングコングに影響を受けた。

作者のエルジェ（本名：ジョルジュ・レミ）は、故郷ブリュッセルにあったローマ・カトリック系の保守紙『20世紀新聞』（Le Vingtième Siècle）で働いており[19]、同紙の子供向け付録紙『20世紀子ども新聞』（Le Petit Vingtième）の編集とイラストレーターを兼ねていた[19]。1929年、エルジェの代表作となる、架空のベルギー人の少年記者・タンタンの活躍を描く『タンタンの冒険』の連載が始まった。初期の3作は社長で教会のアベであったノルベール・ヴァレーズによってテーマと舞台が決められていた[20][21][22]。その後、ヴァレーズは解任され、エルジェは一時は辞職も考えたが、好条件の昇給で引き留められ、引き続き『20世紀子ども新聞』でタンタンを続けることとなった[23]。

第7作目となった本作は、当初ナチスドイツの拡張主義を風刺する物語を構想していた[24]。 しかし、白い景色や雪に埋もれた車の夢を見て、次は北方を舞台とすることを思いつき、ナチスの風刺作品（後の『オトカル王の杖』）は一旦脇において、とりあえずグリーンランドやクロンダイクを候補地とした[24]。 この結果として本作『黒い島のひみつ』が製作されることになったが、旅の最北地はスコットランド止まりとなり、雪に埋もれた車のアイデアはグリーティングカードに転用された[25]。 また、当初構想では、今度の敵をヨーロッパの象徴的な建物を破壊する無政府主義者の集団とするアイデアもあったが、見送られた[26]。 今作の大部分をイギリスで展開することを決めたエルジェは、同地をよく知るために、ロンドンや南部の海岸地をごく短期間訪れた。この旅行中に購入したジロット社のステンレス製ペン「Inqueduct G-2」は、その後、生涯にわたって使い続けることとなった[27]。 エルジェはイギリスを肯定的に描いたが、これは幼少期から親英家だった影響もある。イギリスは1831年のベルギー独立を支援し、第一次世界大戦におけるドイツからのベルギー解放にも貢献した、歴史的な友好国であった[28]。

本作は当初の構想から大きな変更を伴ったものの、悪役としてドイツ人のミュラー博士を登場させることで、一定の反独感情は残している。ミュラーはその後シリーズにたびたび顔を見せることになる[25][29]。 偽札製造は当時話題となっていた題材であり[25]、偽札製造者であるミュラーのモデルは、ナチス政権を支持したスコットランドの贋作者ゲオルグ・ベルである。エルジェは、急進派雑誌『La Crapouillot』1934年2月号の記事でルーブル紙幣の偽造によってソ連経済に打撃を与えようとした彼のことを知った[28][30]。 ミュラーの手下たちにはイワンなど、ロシア人を示唆する名前が与えられている[28]。 悪党が迷信を流布することでアジトを秘匿するという手法は、よくある物語の型であり、『タンタン ソビエトへ』でも見られたものであった[31]。 ゴリラのランコーは、当時、大きな話題のあった、映画『キングコング』（1933年）の巨大猿キングコングと、ネス湖のネッシーがモデルになっている[32]。 また、ガストン・ルルーによる1911年の著作、及びその1913年の映画に登場したゴリラのBalaooもモデルの可能性がある[31]。 また、プロットとテーマは、アルフレッド・ヒッチコックの1935年の映画『三十九夜』からも影響を受けている。この映画は、ジョン・バカンの1915年の冒険小説『三十九階段』を映画化したものであった[33]。

本作は1937年4月15日から1938年6月16日まで『20世紀子ども新聞』紙上で連載された[3]。 また、1938年4月17日にはフランスのカトリック系紙『Cœurs Vaillants』にも連載された[34]。 そして完結後の1938年にカステルマン社より、『L'Île noire（黒い島）』と改題して、書籍版が出版された[34]。 ただ、特に表紙に自分の名前が載っていなかったなど、この書籍版は全般的に誤りが含まれていたためにエルジェにとって不満の残るものであった[35]。

オリジナル版時点で、作中にテレビが登場したことは多くの読者を驚かせた。イギリスでは英国放送協会（BBC）が試験放送を開始したばかりの時期であり、ベルギーにテレビが導入されるのは1955年のことであった[36]。

1940年代から1950年代にかけてエルジェの人気が高まると、エルジェはスタジオのチームと共に、今までのモノクロ版をカラーにリニューアルする作業に着手した。このころまでにエルジェはリーニュクレール[注釈 1]の技法を発展させていたため、初期作はその画風に合わせて描き替えられた。本作は1943年にカステルマン社より当初の124ページから60ページのボリュームに変更されて刊行された[34]。 カラー化に際し、彩色以外にも大きな改変を伴った過去作とは異なり、本作では大きな内容の変更はなかったが[36]、テレビが未だモノクロしかなかった時代に、カラーテレビとして描き直されている[38]。

1960年代の頭に、イギリスの出版社であるメシュエンは、イギリス市場向けにタンタンシリーズの輸入・翻訳を企画した。この時、イギリスを舞台にした本作について、イギリス人の読者は、その不正確で時代遅れな部分を気にすると考え、メシュエンは131の訂正箇所をリストアップし、エルジェに修正依頼を行った[38]。 他にも、（当時として）直近の作品にあたる『月世界探険』（1954年）や『ビーカー教授事件』（1956年）などと比べて20年以上前に出版された本作が古臭く感じられてしまうことも念頭にあった[36]。 当時のエルジェは、第22作目『シドニー行き714便』の制作に追われており、同時代のイギリスの社会や文化を調査する時間はなかった。そこで、アシスタントのボブ・ド・ムーアを、1961年10月に現地に派遣し、彼はベイトマンズやドーバーの白い崖（ホワイト・クリフ）を訪れ、また衣服や建築物について観察した。 さらにド・ムーアは、正確な描写のために実物の制服も手に入れようとし、イギリス警察より制服を貸与してもらうことに成功したが、一方でイギリス国鉄への鉄道員服の依頼は社員に怪しまれ、拒否された[39]。

1965年版に登場した英国欧州航空ホーカー・シドレー トライデントの実物写真。

この再リメイク版は1965年6月から12月まで当時のシリーズ掲載誌であった『タンタン・マガジン』誌に連載され[40]、1966年にカステルマンから書籍版が出版された[34]。 スタジオは、ド・ムーアの取材結果をもとに絵に多くの変更を行ったが、ほとんどはスタッフによって行われ、エルジェ本人が担当した部分はキャラクターだけであった[41]。 登場人物たちの衣服は再リメイク版当時のものに一新され[42]、警官は銃を携帯していないように直された[43]。列車は、蒸気機関車から、近代的なディーゼル車や電車に置き換えられ[42]、本作に登場した様々な飛行機もスタジオのロジャー・ルルーによってそれぞれ描き直された。パーシヴァル プレンティス、チップマンク、セスナ 150、タイガー・モス、英国欧州航空ホーカー・シドレー トライデントなどであり、これらは当時主流の機体であった[44]。 既に西欧ではテレビが普及していたがために、「It's a television set!（テレビじゃないか！）」というセリフは「It's only a television set!（なんだテレビか！[45]）」に置き換えられた[25]。ただ、当時のイギリスではまだカラーテレビが普及しておらず、モノクロテレビに戻った[38]。 また、タンタンが発見した偽札は1ポンドから5ポンド紙幣になった[31]。

他の修正点としては登場する地名などの固有名詞が変更され、パドルコム（Puddlecombe）はリトルゲートに、イーストベリーはイーストダウンに[42]、終盤に登場するパブの店名は「イェ・ドルフィン（Ye Dolphin）」から「ザ・キルトッホ・アームズ（The Kiltoch Arms）」になった[43]。 タンタンのセリフが穏やかなものに修正されている箇所もあり、犯人一味の2人に拳銃を突きつけるシーンでは、オリジナルが「One more step and you're dead!（一歩でも動いてみろ、お前は死ぬぞ）[注釈 2]」だったのに対し、「Get back! And put up your hands!（近づくな！　手を上げろ！）」に修正されている[31]。 些細な点としては、作中に登場したウィスキーの広告は、オリジナル版では実在するブランドであるジョニー・ウォーカーであったが、リメイク版では架空の「ロッホ・ローモンド」に変わり[42]、11ページにはサセックス郡議会の標識が追加された[42]。 また、本来は1963年の『カスタフィオーレ夫人の宝石』で初登場した2人の記者クリストファーとマルコが、一部シーンの背景に描き加えられている[47]。

カステルマン社は、1980年に、エルジェ全集の一環としてオリジナルのモノクロ版を出版した[29]。 その後、さらに1986年にオリジナル版を復刻し[29]、1996年には1943年の旧カラー版の復刻版も出版した[43]。

日本では1968年に阪田寛夫の訳で主婦の友社から「ぼうけんタンタン」シリーズとして本作（『ブラック島探検』）を含む3冊が刊行された[48]。その後福音館書店から原書全24作が「タンタンの冒険旅行」というシリーズ名で川口恵子によって全訳された[49]。当初は原書の刊行順と無関係な順番で出版されており[49]、1983年の本作がシリーズ第1作であった[50]。1966年の改訂版が底本となっていた[51]。福音館版は漫画というより絵本として位置づけられており[48][52]、特に本作は息の長いロングセラーとなっている[52]。2011年に映画『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』が公開されるとシリーズ全巻のペーパーバック普及版が刊行された[53]。