ポール・トーマス・アンダーソン

カリフォルニア州ロサンゼルス出身。父親は俳優・司会者のアーネスト・アンダーソン。9人兄弟の3番目で父と特に仲が良く、12歳でビデオカメラを買ってもらい、映画監督になる夢を支援されていた。ティーンエイジャーの頃から脚本を書き始め、ニューヨーク大学に入るがすぐに中退。テレビ番組のプロダクション・アシスタントなどを経て短編映画を製作するようになる。

1992年の短編『シガレッツ＆コーヒー』がサンダンス映画祭で注目されるとハリウッドから声が掛かり、本作をベースにした長編映画『ハードエイト』（1996年）で長編映画監督デビューを果たす。

その翌年には監督2作目となる『ブギーナイツ』が公開される。10代の頃に撮ったポルノ業界についての短編モキュメンタリーである『The Dirk Diggler Story』を長編に作り直した本作がスマッシュヒットを記録した上にアカデミー脚本賞にもノミネートされたことで、弱冠20代ながらも映画監督としての評価を確立させる。

3作目の『マグノリア』（1999年）では、トム・クルーズらスターを起用し、一風変わった10人の主人公の24時間を、エイミー・マンの曲にのせて描く群像劇を演出。興行的にはやや振るわなかったものの、第50回ベルリン国際映画祭で金熊賞を受賞するなど高い評価を再び獲得した。

4作目の『パンチドランク・ラブ』では、アダム・サンドラーを主演に迎え、悲壮感を抱えた男をシリアスに演じさせて新たな一面を引き出させた上に、その強烈で一風変わった世界観も好評を博し、カンヌ国際映画祭 監督賞を受賞した。

5作目の『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』（2007年）では、ベルリン国際映画祭監督賞を始めとする多数の映画賞における監督賞を受賞。非道な石油王を演じたダニエル・デイ＝ルイスは米国の主要映画賞を総なめにし、第80回アカデミー賞で2度目となるアカデミー主演男優賞を受賞した。他にも最多8部門でノミネートされていたものの、受賞は主演男優賞と撮影賞の２部門のみに留まり、作品賞や監督賞は、同じく最多8部門でノミネートされていたコーエン兄弟の『ノーカントリー』に奪われた。しかし、英国のトータル・フィルム誌など「00年代最高の映画」と推す批評家も多く、英BBCが選んだ「21世紀 最高の映画100本」では第3位に選ばれている[1]。

6作目の『ザ・マスター』（2012年）では、新興宗教の教祖とそのカリスマ性に引き寄せられていく男を描いて第69回ヴェネツィア国際映画祭で監督賞を受賞し、僅か6本のフィルモグラフィで世界三大映画祭すべてで監督賞に輝いた稀有な映画監督となった。

7作目に、アメリカ最高の文学者のひとりとして知られるトマス・ピンチョンの小説『LAヴァイス』の映画製作に取り掛かり、2014年に『インヒアレント・ヴァイス』という題名で全米公開。ピンチョンが自作の映画化を許可したのはこれが初めてであった[2][3]。

8作目では、『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』でタッグを組んだダニエル・デイ＝ルイスと2度目のタッグを組み、1950年代のファッション業界を描いた『ファントム・スレッド』（2017年）を監督。ダニエル・デイ=ルイスにとっては俳優引退作となった[4]。

9作目では、フィリップ・シーモア・ホフマンの遺児であるクーパー・ホフマンと、3姉妹のポップ・ロックバンドグループであるハイムの三女・アラナ・ハイムを主演に起用し、『リコリス・ピザ』（2021年）を監督。第94回アカデミー賞では作品賞を含む3部門にノミネートされた。

歌手のフィオナ・アップルと交際し、彼女のPVを何本か手がけたが、現在は女優のマーヤ・ルドルフ（歌手ミニー・リパートンの娘）と事実婚関係にあり、ふたりの間には4子がある。